Amaro Ferreiro ha editado hace poco su primer disco: “Laciudadelasagujas”, un disco de temas contemporáneos, directos y crudos, sin adornos innecesarios ni carencias desmedidas. El músico gallego se perfila como el gran compositor que intuíamos por sus aportaciones en los discos de su hermano Iván, menos críptico en los textos que éste, dispuesto a crear su propio universo sonoro pero sin perder las buenas costumbres familiares: esa envidiada y sorprendente capacidad para fabricar exquisitas melodías. Un gran debut con el que Amaro comienza a cincelar su propia historia.

¿En que momento decides que quieres dar salida a tus propios temas?, porque ya venías participando activamente en los discos de tu hermano Iván, componiendo temas a medias y algunos enteramente de tu autoría, ¿Cómo te surge la necesidad de cantar tus propios temas?

Bueno, aunque siempre quise grabar un disco quizá llegó el momento en que me encontré con las canciones. Algunas ya las tenía y otras las fui haciendo. Cuando terminó la gira con Iván encontré el momento para hacerlo.

Parece que tu hermano y tú tenéis querencia por los temas cortos. “Canciones para el tiempo y la distancia” y “Las Siete y media” apenas sobrepasan la media hora, igual que tú disco en el que hay algún tema incluso de menos de 2 minutos. ¿Prefieres ser más directo en los temas en vez de andarte por las ramas?

En este disco quería grabar las canciones sin más, y si el texto da para un minuto y medio pues por mi no hay problema. No nos importa la duración de la canción, siempre y cuando esté todo dentro.

El disco tiene un sonido muy crudo en algunos momentos, casi sin adornos, ¿buscabas no quitarle protagonismo a los propios temas con demasiados arreglos?

Bueno, de eso se trataba, quería escucharlas sin muchos arreglos, más que nada porque no tenía idea de como adornarlos. Quería escuchar las canciones un poco mejor de como sonaban en el salón de mi casa. Podría haber sido muy electrónico o todavía más austero. No quería producirlo demasiado.

La verdad es que te ha quedado un disco precioso, un disco corto pero en el que cuentas muchas cosas, jugando mucho con los contrastes, hay mucha sensibilidad pero también muchos picos de intensidad. ¿Cual es tu percepción del disco una vez terminado ahora que han pasado unos meses?

Se pasan muchas fases durante y después de la grabación de un disco. A veces todo es la bomba y otras todo es una mierda. Cuando lo escuché recién terminado no me gustaba nada, supongo que me sentía un poco avergonzado sabiendo que la gente iba a ser consciente de mis limitaciones, pero ahora estoy muy orgulloso de haberlo hecho y de como ha quedado, porque creo que lo que suena es todo verdad, independientemente de que pienses en las cosas que no harás otra vez y en lo que quieres mejorar en el futuro.

Una de las cosas que llama la atención cuando uno tiene el disco en sus manos es el artwork. El diseño y los materiales son muy originales con ese papel semitransparente ¿Fue idea tuya?

Pues no. Yo me dedico a hacer canciones y me gusta trabajar con gente que se dedica a trabajar en el arte de los discos, en este caso, Héctor López, como ya hiciera en las 7 y media. Héctor suele trabajar primero con las maquetas y luego con las canciones y, aunque solemos tener acaloradas conversaciones, suelo fiarme mucho de sus ideas, ya que el piensa todo el rato en términos de imagen y diseño. Creo que es su mejor trabajo hasta la fecha y es de las cosas que mas me gustan de este disco.

¿Este disco es algo casual o lo ves como un inicio de una nueva etapa para ti?

Bueno, este disco lo veo como algo que necesitaba hacer desde hace mucho tiempo. Tampoco difiere mucho de lo que he hecho toda la vida, que es grabar canciones y reunirlas en donde se pudiera. Hace años eran cintas de cassette y últimamente en Cd. Lo que pasa es que antes no lo podía comprar cualquiera en una tienda, era algo más privado para algunos amigos. En ese aspecto creo que este disco tiene algo de acto político, querer reivindicar un sitio no sólo en la composición sino también en la interpretación.

¿Cómo surge la colaboración de Eva Amaral en “Algunas veces”?

La oportunidad de trabajar con Eva surge de habernos conocido en el transcurso de los últimos años, tanto en Argentina con el laboratorio Ñ, como en múltiples ocasiones en las que hemos coincidido últimamente. Cuando hicimos una pequeña fiesta en el estudio, para presentar "Canciones para el tiempo y la distancia" ahí estaban ya Eva y Juan. Entonces, cuando estaba cerrando el repertorio para Laciudadelasagujas pues pensé en Algunas Veces y en Eva para acompañarme. Es una canción que debe de cantarse entre dos y además, Eva le da un toque metafórico a toda la canción, ya que la suya es una voz muy familiar, y a la vez también muy distante. Eva ha hecho una interpretación muy especial y maravillosa.

Llama la atención que los músicos que participan en el disco, son los mismos que ahora forman la banda de Quique González, algunos como Karlos Arancegui o Jacob ya habían trabajado con vosotros, supongo que la experiencia de Laboratorio Ñ os unió un poco a todos.

Si claro, Karlos ya venía tocando con As Ferreiro en la formación de trío. Después de llegar de Argentina, Jacob se nos unió. Y Pedreira aparece también en Argentina. Ahí es donde surgió el amor entre Karlos, Jacob, Pedreira, Angel Medina y Quique González.

Además que creo que allí fue dónde compusiste el tema “Laciudadelasagujas”

Bueno, ahí hay un pequeño error. El caso es que un día en Argentina grabamos una versión de Laciudadelasagujas. La canción ya tenía un año o más, la compuse en Edimburgo luego de terminar la grabación de "Canciones para el tiempo y la distancia". Lo que pasa es que ese día estaban los de Rolling Stone y dijeron que me había sacado el tema de la manga y lo habíamos grabado. Pero no era cierto.

¿Cual dirías que es la principal diferencia entre tu hermano y tú a la hora de hacer una canción? Personalmente creo que los dos hacéis música muy contemporánea pero te veo como el más clásico de los dos a la hora de componer.

No se, supongo que no es una respuesta muy fácil, aunque creo que nuestras canciones son muy muy diferentes. Otra cosa es cuando componemos juntos y acaba saliendo una canción que no es de ninguno de lo dos, y de los dos. Te puedo decir que Iván compone más con el corazón, es más visceral y yo, utilizo demasiado la cabeza para componer.

Me gustaría que me hablaras brevemente de cada uno de los temas que componen el disco:

Bordadita, una canción bonita y positiva que habla sobre sentirte seguro de ti mismo.

Ninguna parte, surge de una frase que dice "cuando no tengo donde agarrarme me agarro a la nada, y funciona".

Tristeliz, para mi es la canción que define un poco el disco. Habla sobre la contradicción, y sobre cuando te das cuenta de que las cosas nunca son blancas o negras y que hay que vivir ahí en el medio.

La gran pantalla, es mi pequeño homenaje a David Lynch

Laciudadelasagujas, fantasía y realidad en un cuento sin final

Sentimentiras, es una canción sobre tres personajes, y yo soy los tres

Noir, es una de las canciones más antiguas, y habla sobre el miedo a hacer lo que mas te apetece.

Días sin, habla sobre cuando no existe una canción para definir como te sientes y entonces tienes que hacerla tu. Trata sobre la frustración de no saber que hacer, no saber tomar una decisión.

Ventanaespejo, es la canción más antigua, es un ejercicio de estilo: 5 frases y 2 acordes, poder contar algo con lo mínimo (que era lo único que podía tocar en el momento en que la hice). Me lleva acompañando muchos años, y cada vez me habla de algo diferente.

Algunas veces, es una canción hecha entre dos y cantada entre dos, habla de lo bien que se está cuando se está bien.

Creo que ya has estado presentando los temas en directo, ¿Cómo está siendo la respuesta del público?

La respuesta del público está siendo buena. Tampoco estoy tocando en sitios muy grandes y, al estar empezando, para mi que unos pocos quieran escuchar es ya muchísimo. Estoy disfrutando de cada uno de los conciertos y también aprendiendo mucho de cada actuación.

¿Vas a participar en el próximo disco de tu hermano Iván?¿Nos puedes adelantar algo sobre el nuevo disco?

Si, ya estamos en plena grabación de “Mentiroso Mentiroso”. Te puedo decir que estamos disfrutando mucho de la grabación y que va a ser el disco más Iván de los tres. Podría hablarte mucho porque estoy bastante emocionado con lo que estamos grabando, pero creo que no me corresponde a mi. Sólo digo que va a tener una edición de autentico lujo.

Ahora que te has animado a cantar tus temas y visto el buen resultado, ¿cabría la posibilidad de veros a Iván y a ti cantando en un mismo disco?

Seguro, cuando la canción lo pida pues lo haremos, pero no es algo que me llame especialmente ahora. Me gusta más estar en mi sitio.

Por nuestra parte nada más, esperamos que te vaya todo bien y que el disco tenga una buena acogida. ¿Quieres añadir algo más?

Sólo decir que Laciudadelasagujas se puede adquirir en tiendas Fnac, en www.ferepelente.com y en amaroferreiro.com

Nada más, muchas gracias por todo, ha sido un placer.